[对优化音乐欣赏教学的探索] 小班音乐欣赏教案简单

　　【摘要】音乐欣赏是人们感知、理解音乐，体验音乐情感的一项音乐实践活动。音乐随处可见，欣赏音乐是音乐教学的重要组成部分。本文阐述了音乐欣赏教学的引导方法。 　　【关键词】音乐，欣赏，作用，教学，方法
　　
　　音乐作为艺术作品，它也有高低良莠之分。中学生由于知识水平等限制，在通俗歌曲、摇滚乐的冲击下，许多经典音乐作品在心目中的位置极大弱化。因此，加强对学生进行高雅艺术的欣赏既是落实新课程要求，培养良好的欣赏习惯的重要任务，也是扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力，陶冶情操的重要渠道。几年来，我在音乐欣赏教学中进行了一些探索。
　　1.由表及里，由浅入深的进行引导
　　音乐欣赏水平的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程。我们的音乐前辈黄自先生认为，音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以，欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏、理智欣赏方面发展。这样，既符合心理反映过程，也有利于欣赏教学；其次，曲目安排上由小到大，由易到难，这样做符合中学生心理特点，同时也有助于提高学生的认知能力。
　　2.对比教学，灵活多变地设计不同课型
　　将题材、演唱（奏）形式及作品曲式与体裁等异同点明显、易于对比的安排在一起进行教学。这样能使学生比较准确地感受领会不同音乐作品所表达的不同思想感情，同时还能使学生更为深入地理解音乐，并在音乐欣赏的过程中了解音乐表现的规律。
　　2.1 以题材为中心设计课型。以某一题材为中心，将不同表演形式的音乐、器乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学。如以“赞美伟大的祖国”这一中心的欣赏课，就可将《长江之歌》、《我爱你，中国》、《我的祖国》，二胡协奏曲《长城随想》等相同题材、不同表演形式的音乐、器乐作品组合起来进行教学。这种课型内容统一，能使学生从不同表演形式的音乐作品欣赏中集中体会、理解音乐家是如何运用不同音乐表现手段来表现共同的音乐与主题的。
　　2.2 以演唱（奏）形式为中心设计课型。这一课型将同一音乐表演形式，内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。如以“独唱”为中心的音乐欣赏课，就可将男声、女声、童声等不同声、不同历史时期、不同风格等形式的独唱曲组合起来进行教学。这样有利于学生学习、了解不同表演形式的经典音乐作品，拓宽音乐视野。
　　2.3 以作品曲式与体裁为中心设计课型。这一课型在教学时将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起。如以“一段体”为中心或以“进行曲”、“变奏曲”等为中心开展音乐欣赏教学，这样做有助于学生了解曲式、体裁等有关音乐知识，同时还可以使学生充分了解到音乐内容与音乐表现形式的相互关系，让学生充分感受到音乐的形式美。
　　3.欣赏时应精讲多听
　　欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力。达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐、表现作品的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道，即使是同一首作品，同一观众（听众），在不同的场合、不同的心境之下对作品的感受都会有所不同。所以，在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精炼、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来。通过师生间的讨论、听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。
　　4.欣赏时充分调动学生的想象与联想力
　　想象是人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的心理过程。联想是指感知或回忆某一事物，连带想起其他有关事物的心理过程。想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法一定要精心引导，而且还要有较充裕的时间。在教学中，既要注意启发学生的想象、联想能力，又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，这就需要教师的精心指导。具体做法是：既不允许学生漫无边际的想象、联想，也不要求学生按图索骥地从音乐中衍化出一段情节或一个故事，而要有分寸地启发学生，在不脱离音乐的前提下，感受音乐，展开想象与联想，最终达到自主地理解音乐的目的。
　　5.注重提高学生倾听音乐的能力
　　音乐是听觉的艺术，因而，倾听自然是欣赏音乐的主要方式。“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值。”欣赏教学过程的每个环节都离不开听，初听、有目的地分段听、有分析评论地听、复听等，都是以听为本。音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。
　　综上所述，社会音乐风气反映一个国家和民族的文化修养。如果多数人都具有较高尚的音乐情趣和较强的审美能力，对人类历史上的音乐财富有全面的了解，那么，他们对音乐的选择、反应、评价和追求就会形成一种良好的风气，最终作用于社会，使那些能够代表人类优秀文化的经典名作和具有深刻社会意义、又有高度审美价值的音乐作品成为社会精神生活的主要食粮。当然，这种作用是缓慢的，根本的做法是首先实施正确有效的音乐教育。对此，我们一定要在理论上深入研究，在实践中努力探索。