[没有文化支撑的文化创意园会如何?] 文化创意产业 考研学校

　　近年来，文化创意园成为全国范围内“风生水起”的文化产业新趋向。有专家指出，文化创意园的运作虽属于市场行为，但同时，这也是思想文化的精神聚集地，关乎一座城市的内生文化与外部形象。
　　
　　海西“创意文化”热
　　
　　2010年2月，座落在集美银江路旁的“集美集”文化创意产业园开园，在这里举办的首届艺术家作品展同时开展。
　　“集美集”位于集美区银江路132号，它的前身是路达公司的旧厂房。园区拥有12幢风格各异的厂房，总面积为1.3万多平方米，内设高校文化创意园展示区、艺术家创作空间及青年创意格子铺、当代影视摄影制作与创造空间、公共展示空间和拍卖空间等五大区类。
　　据介绍，“集美集”已聚集了数十位艺术家，还将打造光影艺术中心等新的创意中心。
　　与厦门相比，福州发展文化创意产业动作更显频繁浩大。
　　2010年，福州市在建和已建成的文化创意产业园项目超十个。“中国・东方漆空间创意园”于5月18日开放，“芍园壹号”5月20日正式开园，“福百祥1958”文化创意园于7月28日开园，“榕都318”文化创意艺术街区于9月19日开街，再加上建设中的百年“青年会”大楼、总投资10亿元的长乐海西动漫创意之都等等。
　　2010年5月3日通过的《福州市加快文化创意产业发展的意见》明确提出重点发展现代传媒业、动漫游戏业、设计创意业、工艺美术业、文化休闲旅游业、文化会展业、广告创意业等七大文化创意产业。到2012年，福州文化创意产业增加值以年均25％以上的速度递增，文化创意产业增加值占地区生产总值的比重超过8％，把福州打造成为引领海西、辐射全国的文化创意产业中心。“力争2010年全市文化创意产业增加值超过190亿元，增幅超过25％，实现文化创意产业跨越发展。”福州市委宣传部文产办表示。一时之间，“文化创意”的旗帜插遍海峡西岸。
　　
　　处处都是“798”?
　　
　　记者发现，在福州、厦门多个文化创意园提出的发展规划中，“798”这个字眼屡见不鲜。
　　“798”原是北京的一个旧工厂，从2001年开始，来自北京周边和北京以外的艺术家开始集聚“798”，成规模地租用和改造空置厂房，逐渐发展成为画廊、艺术中心等各种空间的聚合区。如今，“798”俨然已成为北京都市文化的新地标。
　　将老厂房、老建筑改造成风格各异的文化创意基地，已经在国内许多城市产生了成功的范例。除了“798”，还有北京的宋庄，上海的莫干山艺术区、苏州河艺术仓库文化集群，广州的岭南水乡小洲村等。这种“双赢”的改造，一方面让老厂房、老建筑重新焕发话力，避免社会资源的浪费；另一方面也让创意产业以较为低廉的代价，获得成为文化传承的载体。
　　纵观“798”几个艺术产业区的形成历史，并不是因为那里的建筑有特色，也不是因为那里有市场需求，更不是那里的艺术家有长远眼光，而是民间自发形成――这些具有文化原生态的老厂房老街区，因为租金便宜，导致艺术家聚集，然后形成集市式的艺术区。
　　在“798”们的示范下，将市区废弃的老厂房、老建筑改造成文化创意园，成为国内普遍采用的做法，福建的创意园也大抵如此。不同的是，“798”们基本是在自发形成规模后转入政府与商家的联合开发，而福建的创意园则从一开始就依托于当地政府的组织和投入。
　　“太功利，一开始就想着市场。”福建师大美术系一位教授表达了自己对福建文化创意园的看法。他曾作为主要评审参与了某文化创意园实施方案的招标，“在场文化艺术圈人士看重的两个方案都没有人选，相关部门最终选择了一个特别商业化的方案。”
　　在他看来，文化产业园是艺术家自然聚拢而成的，艺术家需要无拘无束的自然环境。“而政府和商家插手进来往往坏事，因为插手，就定下了条条框框，讲究规模化，讲究经济和政绩效益了，既然投入就会讲究产出，想到收益，这样就把门槛提高，把很多艺术家拒之门外，这样对自然形成的艺术社区往往会弄巧成拙。”
　　
　　台多更需戏好
　　
　　文化创意园的不断涌现，让福建文化艺术界人士一度满怀期望。
　　然而，记者实地观察后发现，文化创意本是讲究个性化，福建的文化创意园却缺乏“创意”，同质化、商业化严重。除了漆空间主要指向漆艺，动漫园针对动漫设计、制作，“集美集”集中于摄影，其余则定位不明确，多为“大杂烩”。出于商业开发的考量，开发商延续着以租金差价赚钱的传统思维，园区引进了不少餐饮等不相干的商铺。
　　在已经开业的“福百祥1958”文化创意产业园，租金平均在每月30元／平方米左右，给予免租两个月的优惠。另外，对一楼的商铺，还给予每隔一个月免半个月租金的优惠。“即使有所优惠，一个四五百平米的工作室一个月也要近2万，经济压力太大。”一位接受采访的艺术家摇着头表示，开园之初，他原本期待将市郊的工作室搬至此。
　　一方面，缺乏准确的定位，让创意园区要么成为工艺品商店，要么成为餐饮休闲街，商业味浓厚；另一方面，高昂的租金也让众多有意的艺术家望而却步，整个园区缺乏文化底蕴支撑，在开园之初的“新闻效应”过后重又陷于冷清局面。
　　创意产业的概念最早从英国兴起，至今也不过20年，文化创意产业的发展还没有太多经验可循。福建是这个产业的“后来者”，也可以是“开拓者”。
　　在采访中，多位福建本土文艺界人士都表述了这样一个观点，文化创意是以文化为基底的创新思维，其产业化发展应更多地从本土文化上进行挖掘、开发，例如脱胎漆器、木雕石雕等传统工艺以及茶文化、海洋文化等等，都大有可为之处。