【如何激发学生学习音乐的兴趣】

　　【摘要】 结合本人教育经验,从多个角度阐述在音乐教学中如何激发学生学习音乐知识,提高音乐审美修养水平。 　　【关键词】 情感体验;创新能力;拓展知识;德育渗透
　　
　　音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式,是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操、提高素养,而且有助于开发智力,激活学生的创新潜能,提升学生的生活质量,给学生以美的享受。那么,怎样在音乐课中唤醒学生的音乐感觉呢?这就要靠音乐教师按照新的课程理念,充分调动学生的耳、眼、手等感官来感受音乐。
　　一、情感体验在音乐课中的重要性
　　音乐本身来源于生活,使情感能得到充分的表现,在此基础上得以提炼和升华,情感也随之加重。心理学上讲,情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式。它是人对待外界事物的态度,是人对客观现实是否符合自已的需要而产生的体验。音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的,是不可造型的艺术,并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。为了使学生在音乐课中获得情感的体验,我在教课初期选择一些脍炙人口的名曲,如贝多芬、肖邦、巴赫等音乐家的作品,学生直接接受音乐的感染,打破了学生对音乐欣赏的神秘感,使学生感到能听得懂音乐。在反复欣赏时,还会听出不同的乐器,作品的段落──曲式结构,作品的风格等,调动起学生学习音乐的积极性。也通过音乐自身的内容来进行情感的体验。情感的表现可体现在古典音乐之中,也可体现在通俗、流行音乐之中。学生平日所接触的是大量的通俗音乐,如在课堂上禁止,那就事倍功半了。课上找一点时间、机会给学生们自己,5-10分钟的时间,听一些学生喜爱的流行音乐,可以放松他们紧张的神经,建立师生的沟通使学生的音乐情感得以自由的发挥。在音乐教学中,我还让学生做一些节奏练习,体会音乐的感觉等等。所以从实践教学中,情感体验是可以获得和培养的,在音乐课中,学生可通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发,产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力,提高学生的音乐审美修养水平。音乐大门的开启,要靠教师选择好钥匙,情感的调动和培养则是教学中最好的选择。
　　二、开放性的音乐教学,能给学生一方自由发挥的空间
　　在音乐教学活动中,我始终以宽容的心态去对待学生的每一次过失,用期待的眼神去等待学生的每一点进步,用欣赏的目光去关注学生的每一个闪光点,用喜悦的心情去赞许学生的每一份成功。我喜欢和学生坐在一起,因为学生大多来自农村,比较胆怯,心理素质不好,那我就鼓励学生多上台表演、指挥、领唱,锻炼他们的心理素质。有些学生很有音乐天赋,表演得确实不错,我便鼓励他们说:“如果你愿意,将来会成为一名合格的音乐教师,会比老师更出色。”有些同学担心会出丑,不敢上台表演,我便鼓励他们说:“教室本来就是出错的地方,上去表演哪怕是出错出丑又有何妨呢?比坐在下面不敢上去的要强百倍。”这些胆小的同学在老师的鼓励下也开始上台表演了,等他们表演完了,我为他们鼓掌,并称赞他们是好样的。鼓励学生大胆地歌唱、表演、讨论、质疑,学生想唱歌时就让他上来唱,学生想提问题时就让他提出来,这样的音乐学习使每位学生都有参与的机会,能把自己的才能充分展示出来,这既符合青少年“求得尊重、得到认可、充满自信、渴望成功”的心理特点,又能极大地激发学习热情,增强了学习信心,同时带给了同学们无穷的乐趣,鼓励的掌声和欢快的笑声此起彼伏,让学生在快乐的学习中感受音乐的无穷魅力。
　　三、发展学生的创新能力
　　学生正处在一个多梦的年龄,在教学中启发学生的想象力,要把学习的主动权还给学生,以“学生发展为本”,实现耳、眼、口、脑、手“全频道”式接收,“多功能”协调,“立体式”渗透,来培养他们的观察能力、独立思考能力、语言表达能力、动手能力、表演能力等多种能力,从而形成创新能力。课堂教学是培养学生创新能力的重要渠道和中介,是实现音乐教育目标的主渠道。它不仅能有效地实施审美教育,而且有利于培养学生的创新意识和创新精神。在教学中教师要根据教学内容和任务精心设计教学过程,做到有选择、有重点地使每节课的教学内容富于艺术性和创造性。音乐教学不仅要充分利用课堂教学来培养学生的基本技能,更主要的是要充分利用课余时间,让学生参加艺术实践。在具体的实践活动中,学生自己动手动脑,增强创新意识,提高创新能力。“没有想象的人生是苍白的人生,没有想象的民族是没有希望的民族”,我们要充分发挥音乐艺术特有的魅力,用丰富多采的教学内容和灵活多变的教法来激发学生参与音乐学习的兴趣,使学生在愉快和谐的气氛中参与学习,学生的创新意识亦能得到很好的激发。
　　四、拓展音乐知识,提高人文素养
　　音乐课本上的音乐知识篇幅短、数量少、很精练。在教学过程中,我们适当增加了一些音乐知识,以便让学生更好地掌握技能技巧,理解音乐作品,提高人文素养。如欣赏《铁蹄下的歌女》这首歌,除制作、演示《铁蹄下的歌女》的投影片外,我还给学生放映了当今“舞台上的歌星”的录像画面。在画面的对比下,让学生感受到:同是歌女,因处在两个不同的社会,因而是两种截然不同的境况,使学生产生了一种强烈的民族自尊感,受到了一次深刻的爱国主义教育。如冼星海的《黄河大合唱》的第七首──《保卫黄河》,通过放映演唱录像,使学生从形象色彩、音乐旋律等视觉和听觉方面,身临其境地强烈地感受到了磅礴的气势美和中国人民奋起斗争的英雄形象美,从心灵深处接受了美的教育,美的熏陶,进而热爱美、追求美,就会更加热爱党、热爱祖国、热爱人民、热爱生活,并为这种美好的生活和未来而奋斗。如钢琴教学中,学生进入二年级已经走过了最初的好奇、较生疏的钢琴学习阶段,开始进行识别作品结构及真正理解风格的阶段学习。在技巧上,开始进入站、走、跑、跳、飞中的跑阶段,在这一阶段要分清层次,注重技巧声音到位。这时我不能只按教材中的技能进行教学,而要开始针对学生不同的资质因才施教,对每一位同学的具体情况布置适合的作业,这样学生才能快速进步,逐步确立信心。再如对于不同的乐曲每一个作曲家都有他自己的风格,思想发展习惯模式和显示他个性的方式,学生们在理解了初级阶段的简易音乐元素后必须开始上升到一个新的高度,开始学习去对比各个作品真正的风格区别。这时我会把作者简介、时代背景介绍给他们,还把乐曲进行分析、对比,让学生更加深刻的去了解作品等等。这样既激发了学生的学习兴趣,又提高了学生的人文素养。
　　五、寓德育于音乐教学中,寓德育于教师的自身形象之中
　　《中国教育改革和发展纲要》指出:“教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中,并以自己的楷模作用,促进学生的全面发展。”音乐教学应通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。让学生在理解美、表现美、鉴赏美中培养高尚的情操和道德。教师要认真设计教学中的各个环节,使德育渗透在教学的全过程,牢固地树立德育意识,以教材为内容,以课堂为阵地,认真钻研教材,分析和挖掘教材中的德育因素,做到每堂课都能有德育的侧重点。教师的师爱品质,道德行为对学生一生都可能发生影响,假如教师不爱自己的事业,对自己的家乡、自己的民族缺乏亲情,对追求真善美没有热忱,他就不可能从教材中挖掘深刻的内涵。因此,教师必须从自我做起,平时严格要求自己,抓好个人师德修养,为人师表。一个献身于音乐教育事业的教师应当具有远大的理想、高尚的情操,丰富的知识,认真的态度,这将会对学生起着示范作用。
　　总之,我们音乐教师只有本着与学生合作,师生共同发展的理念思想,多方位地让学生自主体验和学习探究,从而扩大学生的音乐视野,结合学生实际,拓展音乐教材,使学习内容更加生动有趣、丰富多彩,从而达到提高学生音乐审美能力、形成良好人文素养的目的,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
　　
　　参考文献:
　　1、《音乐教育研究》河北科学技术出版社,成露霞著。